康小詩的貓窩

【康夫子開講】

親情的範圍很廣，這裡用兩首詩來做對照，一首是以孩子的角度寫母愛，一首是以母親的角度寫孩子給她的啟發。母親節近了，就拿這兩首歌頌母愛。

　　　一、媽媽不打烊

哈～～啾

我感冒了

像爬竿高手　往上溫度計的水銀柱

衝衝衝

鼻子像忘了關的

水龍頭

唏唏簌簌

流不停

頭好像被念了

金箍咒

昏昏沉沉

昏沉中只有媽媽

粗糙卻溫柔的手

摸著我的額頭問

餓不餓？　

我吃了藥

一直睡一直睡

不知道睡了多久才醒來

我喊了聲：好餓！　　　　

這一聲「好餓」　驚醒

坐在床前打盹的媽媽

她馬上起身

奔向廚房

我看看窗外

商店大都打烊了

媽媽卻像是

不打烊的7-11

日日夜夜照顧我

「病在兒身，痛在娘心」這句話真真確確，所以孩子一生病，母親總是守在身旁，即使身心俱疲了也放不下心。這首詩採敘述性的，孩子病中迷迷糊糊，發燒、流鼻水、頭痛，唯一感受到的是母親「粗糙卻溫柔的手」，時不時在額頭上試體溫，怕高燒過度。吃了藥、睡夠了的孩子感覺肚子有點餓，病榻前打盹的母親趕緊去廚房準備吃的。最後用「不打烊的7-11」象徵母親的愛永無休止。

                   二、寶貝，妳説的話像詩一樣

寶貝，妳說的話像詩一樣，

常常滋潤我的心靈。

有一天，踏出家門口，

發現天空下著雨。

我懊惱的說：下雨了，真討厭。

妳說：媽媽，小花小草正在高興的洗澡吔！

看著小花小草在雨中搖搖頭扭扭腰，

我的心情也像在洗澡一樣。

有一天，看著鏡子裡的我，

我說：我的皮膚真不好！

妳說：皮膚是身體的包裝紙吔！

頓時，我想到文具店琳琅滿目的包裝紙，

每一張都秀出它自己的特色，

等著為禮物做最美的打扮。

我忘了皮膚好不好，只知道

我擁有一張獨特的包裝紙。

有一天，看到很多落葉，

我說：秋天來了，葉子都枯了、掉了。

妳說：落葉好美啊！

妳雀躍的跑到樹下撿落葉，

一片一片，專心的撿著。

風吹來，妳的頭髮飛啊飛的，

那真是一幅美麗的圖畫。

我看到秋天的美。

寶貝，感謝妳說的話像詩一樣，

讓我看到世界美好的一面。

我問過很多媽媽，他們的小孩是不是講過很多奇特的話？她們都說有，可惜當時沒有記下來。以前我有上班，與女兒相處的時間比較有限，女兒上國小前半年我辭掉工作，在家準備考研究所，有時間多相處，所以她講些特別的話我會記下來，後來我開始再創作，那些話就成為題材。我捕捉那吉光片羽的話，把它們編綴成上面這首詩。孫子成長的時期，我只有偶爾兼差，大部分時間可以看著他，加上手機錄影方便，留下更多影像還有話語，很多都被我寫成散文，或故事、童詩。

建議有機會陪孩子成長的大人，多多留意他們那些「童言童語」，或天真、或玄妙，甚或無厘頭的，都可以成為好的材料。

這一篇採取「編綴」寫法，不同時間不同情境的話語，在當下轉換我的心情、觀點。小孩的角度與視野有時候是大人在成長中遺落的，他們是另類文學家、藝術家、哲學家。

今天先開講至此，下回再開講！

【康夫子開講】

大自然最會千變萬化應該是「雲」了，而且抬頭就看的到，所以她也是小朋友寫詩的好題目。在作品中找找，我有三首跟雲有關的詩。

一、　　雲屋　

　　如果能飛到天上

　　我要築一間

　　蓬蓬的　綿綿的

　　雲屋

　　還要養幾隻

　　蓬蓬的　綿綿的

　　雲貓、雲狗

　　屋簷下

　　掛著星星串成的風鈴

　　風起的時候

　　風鈴叮叮噹噹響

　　我將帶著雲貓、雲狗

　　乘著綿綿的雲屋

　　一起遨遊天下

這首詩比較偏近「敘述」，用了「如果」、「還要」這類散文中常用的詞語。全詩四段是一路敘述下來，是一個駕著雲屋滿宇宙跑的夢。一開始就用「如果」，表示不是真的。第一、二段偏重形狀，第三、四段把聲音帶進去，因為我也喜歡窗前風鈴的聲音，於是想像星星串成的風鈴，不但樣子晶瑩剔透，聲音還輕脆動人呢！我是逍遙天宇的旅人啊！先有雲屋，再養雲貓、雲狗，接著串出星星風鈴，然後熱熱鬧鬧去遨遊。

我從小喜歡躺在草地上看雲，看雲在天空中，神出鬼沒，變化莫測。長大後搭飛機，跟雲的距離近了，有時飛機甚至飛在雲層當中。在飛機上看雲跟在地面看不一樣，一團一團的雲，像極了龐大的棉花糖，也好像一座座城堡，讓我想跳到它們身上跳躍。於是幻想中的雲屋、養雲貓、雲狗，用「蓬蓬的、綿綿的」來強調那種感覺，並且跟著最會流浪的雲一起去遨遊天宇。(85.12.11刊登於《兒童日報》)

二、白雲，別跑太快呀

　　白雲白雲

　　別跑太快呀

　　經過山頭的時候

　　停下來看看風景

　　白雲白雲

　　別跑太快呀

　　經過湖泊的時候

　　停下來照照鏡子

　　白雲白雲

　　別跑太快呀

　　經過一O一大樓的時候

　　停下來逛逛商店

　　白雲白雲

　　別跑太快呀

　　我在窗口望著你

　　停下來跟我說哈囉

　　白雲白雲

　　你為什麼還是跑那麼快呀

　　是不是趕著去約會

　　真想騎著老鷹跟蹤你

　　看你跟誰約會去？

有一次，和朋友們到山上去住，晚上大家喝完茶要回住處，發現吹起一陣陣怪風，抬頭一看，天上的雲像千軍萬馬一樣奔騰，我們停下來，目不轉睛地看。那些奔跑的雲繼續在我心裡跑了好久，也給我靈感寫下這首詩。94.07.05刊登於《國語日報》，距離85.12.11刊登於《兒童日報》的＜雲屋＞，相差九年。

整首詩分成五段，都是以呼叫、對話的口氣開始，「白雲白雲」重複叫，顯出我心裡有某種焦急感，顯示它們實在跑太快了，我不大聲呼叫，它們會聽不到。連續四段的開頭都是用「白雲白雲/別跑太快呀」，想要表現白雲飛快的節奏。前三段分別用三種場景：高山、湖泊、一〇一大樓，提醒他停下來看看、玩玩。由高山到城市，表示它們真的跑得很快，一〇一是大地標，九十三年完成，是我們的驕傲，所以九十四年就把它寫進詩裡。第四段視角來到我窗前，希望他們跟我說聲哈囉，可是他們還是趕路一樣奔跑，因此最後一段我懷疑白雲一定是在熱戀中，才會不顧一切往前衝。熱戀中的人特別有傻勁與衝力，不是嗎？

         三、塗鴉魔怪

雲對鳥說
我是塗鴉魔怪
天空是我的塗鴉牆
我可以給你恐龍、大象
我可以給你城堡、森林

想要綠巨人 沒問題

想要變形金剛 超容易

只要你想要的
我這塗鴉魔怪

揮揮手 伸伸腿

扭扭身體

馬上畫給你

鳥兒想一想，說
給我雲吧！

雲 愣住了
雲 長什麼樣子啊？

這一首〈塗鴉魔怪〉是108.04.29刊登在《國語日報》的作品，距離上一篇又過十四年了。去年(108.03.04)到三峽台北大學看林煥彰老師《我的60&80》的創作個展，被豐富的畫意衝擊著。後來和巧遇的文友林世仁要一起搭車回台北，走在校園看到天空的雲很特別，兩個人都忍不住用相機啪啪啪拍下來。

回來後想到林老師隨時隨地都能作詩，我好像有被感染到，回想三峽的雲，有一點靈感了，順手拈張紙疾書下來。後來再加以修改，就寄到國語日報投稿，蒙素真主編青睞而刊登了！

這一生看過的雲很多很多，總是驚詫於它們的善於偽裝、幻化，於是以它們的立場出發，自封為塗鴉魔怪，然後來一場雲與鳥的對話。

全詩分五段，第一段雲自封是「塗鴉魔怪」(如果在人間就是街頭塗鴉客)，整個天空就是它的塗鴉牆，可以畫各種動物或景物給鳥。第二段跟上時代，給的是綠巨人、變形金剛這些厲害的角色(他們本身也是會變化的英雄)。讀者可以自己想像，雲說得口沫橫飛，鳥卻很淡定，沒什麼反應。第三段雲甚至扭動肢體、誇下海口說，只要雲要什麼，都可以塗鴉給它。跟廣告詞「爸爸買給你」很像。
第四段簡短兩句寫出鳥的要求，鳥要「雲」。最後一段是雲的回應，也是兩句。
是的，千變萬化是雲的特色，但是真正的雲應該是什麼樣貌呢？
這首詩除了表現雲的善變之外，其實更想問大家「真正的我是什麼樣子的？」這是千古以來，很多人在問自己，卻永遠問不出答案的！

同樣以「雲」當主題，分別是民國85、94、108年的作品，相距24年，內容好像也真的很不一樣哩！人會老，雲會老嗎？

圖說：
1、 黑白版的〈雲屋〉。
2、
3、
4、 這一天空的雲是〈塗鴉魔怪〉的創作靈感來源。

5、 〈白雲，別跑太快呀〉剪報

〈塗鴉魔怪〉剪報(國語日報)。

今天先開講至此，下回再開講！

炎炎夏日得消暑聖品

【康夫子開講】

夏日，在一片蟬鳴罩子裡生活著，蟬鳴好像變成耳朵的「空氣」了，無所不在！在鄉下長大的我，聽到蟬鳴、看到蟬殼都感覺很親切，去年的兩隻蟬殼還在櫃子上呢！對這麼熟悉的夥伴我分別寫過童詩、新詩和童話，這一系列的主題是同題詩(均為童詩)，這次把童詩和新詩湊在一起，凸槌一下，算是另類同題詩。

一、夏天到

知了知了吓吓叫

早也叫來晚也叫

吓吓叫啊吓吓叫

知了知了吓吓叫

告訴大家夏天到

夏天到啊夏天到

知了知了你別叫

吃冰季節一來到

我們比你先知道

知了的叫聲很奇特，一隻單獨在近處叫最聒耳，有點難以承受。我認為最好聽的是遠遠地在群樹中齊鳴，感覺很渾厚。對於蟬鳴的擬聲字，許多人都用得不一樣，我在此選「吓」(音ㄒㄧㄚˋ)。

這一首有兒歌的味道，每段都是三句，句句押韻。第三段是小時候吃剉冰的記憶，那是令人期待的，我們早都嗅到了夏天的氣味，不必知了雞婆來提醒。

(二)、知了不下班

爸爸下班了

媽媽也下班了

知了卻還不下班

在樹上嗄－嗄－嗄－

唱呀唱不停

我想問知了

你的老闆是誰

為什麼

不讓你下班？

清晨，知了已經開唱了，過了黃昏，知了還不停歇。眼看爸媽都下班回到家了，小朋友不禁要問，是什麼樣得老闆，天黑了還不讓知了下班？我們住的地方，公園裡有樹，馬路邊有樹，小溪畔有樹，每個社區也種很多樹，所以一到夏天，知了就到處開演唱會。他們大多躲在枝葉間唱，我們都成為被動的基本「聽眾」，最後就把他們的歌聲當背景音樂了。

【新詩】蟬唱

總是把生命的熱力

嘶啞成喋喋不休的

饒舌歌

喋喋不休喋喋不休‧‧‧

喋喋不休喋喋不休‧‧‧

你們堅持這亙古不變的

形式，迴盪你們自己才懂的

抑揚頓挫

每年每年

思量著以何種

體裁 鋪陳你們千迴百囀的

生命樂章

每年每年

來不及提筆

西風就急急

絕版

一曲永遠沒有唱夠的

饒舌歌

第一段，我把單調重複的蟬鳴聯想成饒舌歌，用「喋喋不休」形容他們生命力的展現，因為他們的幼蟲在土裡蟄伏十七年(有的十三年)，鑽出泥土蛻化後卻只能活二--四個星期，十足悲劇性的角色。因為短壽的宿命，因此要「嘶啞」叫出生命力。

第二段，我重複成語「喋喋不休」，表現其單調重複性的堅持。

第三、四段，都以「每年每年」起首，提醒大家聽到蟬鳴，表示歲月又向前推進一年了。生命自有其抑揚頓挫，蟬無疑是物種中相當特殊的，他們生命的體裁也是特殊的。秋天雖然也有蟬鳴，但少多了，我用「絕版」的概念，表示蟬是季節性很強的動物。

結尾，告訴大家生命周而復始，沒有真正的終章。

我喜歡饒舌歌的表現方式，因此找到動物界的蟬來PK！當我想寫一篇以蟬為主角的故事，首先映入頭腦的還是「饒舌歌」(＜饒舌歌王＞發表於《國語青少年月刊˙112期》) 。

今天先開講至此，下回再開講！

【康夫子開講】

人人都會做夢，不是嗎？夢是會實現的嗎？夢是預示未來的嗎？夢是前世經歷過的事嗎？．．．提到夢，大家頭腦裡一定出現很多「？」！古往今來多少人對夢做了很深入的研究，可見夢是很可以發揮的寫詩題材。今天我們的同題詩講座就以「夢」為主題，來談談我寫的兩首跟夢有關的詩。

一、夢在和我躲貓貓

每當我醒來

夢就不見了

我問媽媽

妳把我的夢藏在哪裡

媽媽說

天亮了

夢要回家找媽媽

我又問

夢的家在哪裡

媽媽指一指天空

我抬頭望一望

望不到夢的家

我猜

夢沒有回家

夢在和我躲貓貓

小朋友常將夢境與現實搞混 (其實大人偶爾也會如此)，一覺醒來，發現夢境中的一切都不見了，如果是美夢就更讓人懊惱！於是合理懷疑是媽媽把「夢」這個傢伙藏起來了。問了媽媽，媽媽不知道怎麼回答，只好往上一指，說夢要回家找媽媽。

那夢的家在哪裡呀？小朋友準備打破沙鍋問到底了，也許他真的做一個很真實的美夢，當然不甘心夢不告而別。

可是啊，一早起來，最忙的人應該是媽媽，她沒有那個美國時間跟孩子解釋夢的家在哪裡(媽媽應該也不知道夢的家在哪裡吧)，只好指一指天空，把問題丟給老天爺。小朋友煞有介事地抬頭望了半天，還是看不到夢的蹤影。

看著忙得團團轉的媽媽(或者可能也很忙的爸爸、哥哥、姊姊)，於是，小朋友自己給自己一個答案--是夢在和他躲貓貓啦！

躲貓貓是我們小時候常常玩的遊戲，所以在小朋友心目中，夢是可以他躲貓貓的朋友，只是暫時躲起來，時候到了它又會出現。我小時候很會做夢，幾乎每天都會做夢，所以潛意識中，夢真的是一個老是和我躲貓貓的朋友。

整首詩簡單分成四段，是一首類似敘述事件的詩，有「對話」的設計，所以也可以把跟媽媽的問答再分段，總共變成六段。

「我抬頭望一望/望不到夢的家」這兩句的修辭用了「頂真法」，就是上句的末字，和下句的首字相同；或前段的末句，和後段的首句相同。我在這裡是要呈現出小朋友天真地往天上望去的畫面，另一方面也暗指夢的天馬行空、無邊無際。

寫這首詩的時候，我完全沒有用標點符號(有時候加一兩個問號)。如果要在對話的地方加上冒號、引號也可以，在教學上可以拿來給小朋友練習標點符號。我們在創作祕笈提到寫童詩很自由，可以依照個人想要強調的詩意而決定加不加標點，沒錯吧！

二、我的夢有翅膀

我的夢有翅膀

讓我飛呀飛呀

飛到外婆家

外婆陪我坐在大樹下

看汪汪叫的狗

追呱呱叫的鴨

還有表哥表姊

陪我玩家家酒

好想好想

偷偷的

藏起夢的翅膀

永遠留在

外婆家

第二首是〈我的夢有翅膀〉。這一首詩應該是我們這種有年紀的人比較有的共同經驗，以前很多人的外婆家，都是在遙遠的鄉下，放寒暑假的時候，才可以到外婆家住一陣子，體驗鄉下生活的樂趣。

或許現在的孩子會說，外婆家就在我家附近啊，有的小朋友放學後都先回外婆家，甚至吃了晚餐洗了澡，等爸爸或媽媽下班後來帶，這就是時代的不同。幾十年前，一般婦女不能隨便回娘家，路途遠、交通不方便是一個原因，而習俗也是一個重要的因素。記得以前一個新嫁過來的鄰居，都會哀怨地跟我說她婆婆不喜歡她回娘家，其實她的娘家並不遠。我的外婆家也不遠，走路就可以到，可是我們也不會一天到晚回外婆家，因為大家都太忙了。

倒是我大姊嫁到都市，她跟姊夫開雜貨店，每天從早忙到晚，所以放暑假的時候，會讓幾個小孩回鄉下外婆家住。那時候大鍋大灶，吃飯不用特別準備，而且整個大家族住在一起，同年齡的玩伴很多，大家都在外面玩，不需要特別盯著。

都市的小朋友一到鄉下，在外婆家抓蟬、挖番薯等等，也不用寫暑假作業，當然樂不思蜀！所以他想偷偷藏起那夢的翅膀，這樣夢就不能把他載回自己的家，他就可以永遠待在外婆家。

這首詩分成四段，第一句話就是題目，用翅膀象徵小朋友的「歸心似箭」。

第二段的「大樹」是有特殊的意義，鄉下的住家附近總會有幾棵大樹，可以是大人乘涼聊天的地方，是小孩子玩遊戲的地方。記得我家旁邊有三棵黃槿樹，那是我們每天報到的地方，做什麼呢？爬樹！三棵老樹枝繁葉茂，互相參差，我們猜拳，輸的人當鬼，等大家都爬上樹了，他就可以爬上去抓人。想想，有三棵樹讓幾隻猴兒穿梭來穿梭去，被抓到的當鬼，多刺激啊！老家再遠一點，有一棵老樹，也是我們小孩很喜歡去玩的地方，那裡面臨一大片稻田，視野很好，我特別喜歡拿把椅子，坐在那裡打盹、看風景。

這首詩裡我讓外婆陪孫子坐在大樹下，是強調一種溫馨感，其實那時我媽媽很少有時間陪她那幾個外孫。至於「看汪汪叫的狗/追呱呱叫的鴨(或雞)」是真的有，鄉下人家家戶戶都有這些動物，雞飛、狗跳、孩童跑，熱鬧得很。

第三段簡單用兩句帶過，應該可以多發揮，除了家家酒，我們還會玩跳格子、戰城堡、躲貓貓等等，表哥、表姊、舅舅、阿姨還會帶他們去吃「剉冰」。這一段寫得很單薄，有機會這一段可以修改修改。如果要押韻，可以把「家家酒」改成「扮家家」。

第四段是結局，也是小朋友一廂情願的想法，因為外婆家太好玩了，乾脆把夢的翅膀藏起來，就可以永遠留在外婆家了。以現代的手法，就是藏起爸爸的車鑰匙嘍！

今天先開講至此，下回再開講！

〈我家的貓〉彩繪版。

〈皮皮貓〉彩繪版。

〈小花貓〉延伸版，變成是老鼠做夢，夢到貓被料理鼠后抓來做成美食。

【康夫子開講】

寵物對現代家庭來說已經很重要，所以才有「毛孩子」的膩稱，因此，寵物也是讓小孩子發揮的好題材。一般提到寵物，大概也以貓貓狗狗最多，所以今天我就以貓咪為主題。我們家養貓的歷史大概有將近30年，從我先生帶回來的一隻流浪貓開始，目前家裡還有一隻貓。這30年之間，我們有過幾隻貓幾隻狗，有的老死，有的送人。

貓這個題材，其實我寫的故事比較多，跟貓有關的詩才四首，其中有一首甚至是寫畫裡的貓，好友阿宋的一幅畫，畫裡那隻貓讓我很有感覺，於是寫了詩，那幅畫現在歸屬我女兒。

        一、我家的貓

睡覺時

牠悄悄窩在我的

肚皮上

當我醒來

牠打個哈欠 和我

大眼瞪小眼

看電視時

牠爬到我的

大腿上

ㄎㄚ ㄔ ㄎㄚ ㄔ

搶我的零食吃

寫功課時

牠趴在我的

作業簿上

對我微微笑

趕也趕不走

拖地時

牠像個

花式溜冰選手

滿場飛騰

一不小心

跌個

四腳朝天

這一首〈我家的貓〉，寫的是貓平常跟主人的互動。

這首詩分四段，每一段寫一個事件，在主人做不同的事的時候，貓會有什麼行動？當然，養過那麼多隻貓，每隻貓的習慣是不一樣的，所以我取的主角，可能不是同一隻貓。

有一隻貓，從小喜歡睡在我的肚子上，因為貓很輕巧，所以在肚子上不會感覺到牠的重量，而且牠也不會亂動，所以牠什麼時候爬上來也不知道。只是醒來時，牠會跟你來個四目相對，大眼瞪小眼。

看電視的時候，我們總是喜歡吃點零食，如果是味道比較合貓的，牠們就會來跟你分享。還好貓很挑食，所以這種機會不多。其實我們以前養過一隻狗，常常趁我們不注意，就把桌上的東西吃掉了，所以這一段的主角比較適合狗。

有的貓很喜歡湊熱鬧，當你寫作業或打電腦時，牠就在你的跟前走來走去，牠的爪子可能抓破作業本，或者在鍵盤上打了不少怪字，尾巴在鼻子前面扇風，這時候就會聽到主人大呼小叫。主人氣呼呼把牠趕走，不久牠又悄悄摸摸跳上來。

貓天生很好奇，喜歡追著能夠飄動、滑動的東西跑，拖把就是牠們眼中有趣的玩具（也許像老鼠吧）。剛拖過的地板濕濕滑滑的，貓會滑過來滑過去，當然四腳朝天是我誇張的寫法嘍，養過貓的人應該會「會心一笑」。

              二、皮皮貓

是誰的魔爪

把壁紙剝了皮

又抓得沙發椅

長滿雞皮疙瘩

是誰的魔牙

咬斷了美麗的新娘草

又啃壞我心愛的布娃娃

真該打打牠

這頑皮的小花貓

可是啊

牠在哪裡呀？

牠正窩在窗台上

身上映著陽光

好像小天使

牠那輕輕的打呼聲

好像在邀請我

走進牠又香又甜的

夢鄉

第二首〈皮皮貓〉(刊登被改為＜我家的小花貓＞)寫的就是頑皮的貓了。貓是破壞力非常強的動物，因為牠們的爪子很容易長，所以必須要到處磨。我們特別買的磨爪玩具，牠們很快就失去新鮮感，牠們喜歡「就地取材」，所以家裡的沙發、玩具、植物等等，都成了牠們爪下的犧牲品。

前兩段寫牠們魔鬼的一面，後兩段寫牠們天使的一面，在中間第三段，我用幾句話來當過場，就說我想要教訓這隻搗蛋的貓，誰知道發現牠竟然在窗台上睡著了，好像那些搗蛋的事都跟牠無關。

尤其是貓很會選地方，牠們那可愛的樣子融入那個背景，就會構成一幅安詳美麗的圖畫，有時候牠們還打鼾，那個鼾聲好像在邀我一起入夢！你說，貓是不是讓人好氣又好笑啊？

我家裡有幾把木頭製的高腳椅，那些瘦長的腳變成牠們磨爪的好地方，每次有朋友來，我都跟他們說這是藝術家做不出來的藝術作品！

　
　    三、 小花貓

　　　　小花貓

　　　　打哈欠

　　　　伸懶腰

　　　　睡著了

　　　　做個夢

　　　　夢什麼

　　　　小老鼠

　　　　眼前過

　　　　小花貓

　　　　張五爪

　　　　抓抓抓

　　　　抓不到

　　　　小花貓

　　　　醒過來

　　　　到處找

　　　　找不到

　　　　小花貓

　　　　鬍子翹

　　　　尾巴搖

　　　　真懊惱

第三首〈小花貓〉其實有點像兒歌，全是分成五段，每段四行，每航三個字，也簡單地押了韻。主要押「ㄠ」韻，第二段押「ㄛ」韻，有的句句押，有的隔句押，童詩就是這麼自由！

這一首主要是寫做夢的小花貓。你可能要問我，貓會做夢嗎？那我又怎麼知道貓在夢見什麼呢？其實這完全是我自己想像力的發揮罷了。你可以說貓夢見魚、夢見蟑螂、夢見老鼠。以前的貓不算是寵物，主人可能一天只給牠吃一餐，甚至不給牠吃，因為養貓是為了要抓老鼠的。時代改變了，現代貓看到老鼠恐怕都會說：「這是什麼東東啊？」

這首詩可以當幼兒班小朋友表演的兒歌，大人唸一句，小孩唸一句，再加上動作，應該很好玩。

             四、愛作夢的貓

我認養了一隻

愛作夢的

貓

牠喜歡窩在一個

抽屜很多的

古董櫃上

牠呼嚕呼嚕 把夢

吹成泡泡

收藏在

抽屜裡

如果你

不再有夢

請你過來

耳朵貼近抽屜

聽聽

夢的聲音

你也可以

打開抽屜

讓五花八門的

夢泡泡

撲向你

你將會變成一隻

愛作夢的

貓

這一首是由畫作激發靈感的詩，畫者也是愛貓人士，筆下的貓都很可愛，跟她的人一樣，永遠那麼可愛。「哪裡舒服哪裡窩」是貓的聰明處，這隻貓可能還多了些好古癖，所以喜歡窩在骨董櫃上，因為這骨董櫃經過歲月淘洗，散發一股特別的韻味，看，畫中這隻白貓多麼舒適，彷彿在一個沉沉的夢境裡，正穿過時空，到不同的時代、不同的地方遨遊。

第一句用「我認養」開頭，感覺這隻貓不屬於誰，但是誰都可以認養牠。題目設定牠是一隻愛作夢的貓，其實是自己愛作夢的「倒影」作用(別問我這個名詞是什麼意思，因為是從我的頭腦裡胡謅來的，接近心理學所謂的「投射效應」)，在我的感知中夢是有生命的，有聲音有色彩，夢有時實際有時虛幻，是人生的另一個面向。

貓的夢、你的夢、我的夢、大家的夢，紛紛陳陳，無邊無際。骨董櫃的抽屜是一個個超級神秘的空間，沒有打開你永遠不知道它們放些什麼東西，但是既然是「骨董」，表示打開了你可能也看不到它放過什麼東西。

哈哈，頭腦打結了沒？

我寫的貓詩都是簡單淺白的，我強烈建議大家要去看林煥彰老師寫的貓詩，林老師被稱為「貓詩人」，因為牠的詩有很多是跟貓有關的（畫也是）。林老師的貓就不像我這麼簡單了，林老師寫的貓角度非常多，有的很幽默，有的富有人生哲理，真的讓人非常佩服，我想偷學都學不來。

今天先開講至此，下回再開講！

【康夫子開講】

前面分了很多次講童詩創作的基本秘笈，現在將他們統整一下，做個結論：

一、分行：原則上是一句一行。

二、形式上有

（一）平頭式：把每一行的第一個字，都寫在每一句的最上面（或最前面）。

（二）平底式：把每一行的最後一個字，都寫在每一句的最下面（或最後面）。

（三）階梯式：讓整首詩的排列，有爬階梯的感覺。

（四）圖象式：依照詩的主題，將文字排列成圖像。

（五）其他自由形式。

三、巧妙運用標點符號：可以全部加標點符號、部分加標點符號，或全部不加標

點符號。

四、少用連接詞。

五、「斷句」的運用非常自由。原則上是一句一行，也可以把一句詩分成好

幾行來寫。有時即使是一個字或兩個字，也可以占據一行的空間。

六、分段很自由，不分段，或者分二、三、四•••••段。詩的分段，不用低兩格，只要在每一段之間空一行就可以了！

七、押韻很自由，押不押韻都可以，可以每句押韻，或隔一句、兩句押韻等。每

段也可以用不同的韻。

下面舉個詩例，看看是否把握作詩秘笈了？

　　　　　　沙灘上的樂曲

　　　　是誰

　　　　在沙灘上畫下

　　　　綿綿長長又彎彎曲曲的

　　　　五線譜？

　　　　浪花們看了好歡喜

　　　　跳上五線譜

　　　　寫下不同的

　　　　音符

　　　　風，自告奮勇

　　　　當起指揮家

　　　　在他的指揮下

　　　　一首又一首

　　　　海洋交響曲

　　　　迴旋著　迴旋著

　　　　有時是

　　　　優美的圓舞曲

　　　　蝦子螃蟹

　　　　跟著樂曲翩翩起舞

　　　　有時是

　　　　溫柔的小夜曲

　　　　陪伴貝殼們進入美麗的

　　　　夢鄉

　　　　有時候

　　　　風突然來個惡作劇

　　　　請閃電打燈光

　　　　還請暴雨當打擊手

　　　　奏著瘋狂的搖頭樂

　　　　嚇得大家都躲起來

　　　　沙灘上的樂曲

　　　　真是多采多姿

　　　　你最愛哪一種樂曲？

在童詩當中，這首詩算是長的，共有七段。以前常常去沙灘散步，潮汐起落會在沙灘上留下長長的線條，那些線條隨著海岸線蜿蜒，彼此的距離接近，乍看像是連綿的五線譜，所以浪花就被我比喻成音符了。既然有了音符，當然要有人來演奏，因此風成了指揮，大自然的聲音成了樂曲。樂曲有很多種，我就先舉兩種為例。然後來個變奏曲，就是颱風來襲啦！最後問問讀者，最愛哪種樂曲？

整首詩的靈感來自「五線譜」的圖像，然後把海邊的動物，還有不同的天氣元素放進去。下回到沙灘去，走在軟綿的沙上，不妨靜靜聆聽沙灘上的樂曲。

下回會進入新的單元，後會有期！

康軒版課本 



【康夫子開講】

秘笈七：押韻的問題。
所謂押韻就是在特定詩句的最後一個字，要用同樣的韻。押韻，可以讓整首詩朗誦起來更加鏗鏘有力，尤其是兒歌，押韻念起來更加朗朗上口。

古代的詩詞歌賦屬於韻文，都要講究押韻，一般在偶數句都要押韻，有少數奇數句子可以押韻也可以不押韻。那我們寫童詩要不要押韻呢？現在寫童詩，跟寫新詩一樣，也是很自由的，押不押韻都可以。

那麼，如果要押韻，要不要像古代詩詞一樣，有一定的規律？答案是沒有，完全可以自由，而且押韻的概念也跟古代不一樣，古代是平聲、仄聲要分清楚，童詩押韻可以不管平仄，只要念起來順口，讓詩的韻律性更強就好。甚至不同段落可以押不同的韻，寫起詩來更自由。

我發現到目前為止，我總共寫了七十多首童詩，有押韻的竟然不到五首，而且大多句句押韻！在這裡要強調的是，寫童詩能夠押韻很好，但不要為了押韻把詩給寫得死板了。下面舉三首為例：

　　　　放風箏

　　風箏做得巧
　　飛呀飛得高
　　好像一隻鳥
　　一沖上雲霄
　　我要跟它跑
　　天涯到海角

這首詩句句押韻，簡單說是「ㄠ」韻。全詩「一段呵成」，要表現整個放風箏的流暢感。
放風箏是小朋友很普遍的經驗，我小時候都還要自己製作風箏。做風箏要有技巧，放風箏更要有技巧。從「巧」字入手，因為「巧」才能飛得「高」。接著用鳥來比喻，鳥在天空飛翔是很讓人嚮往的。因為嚮往，就會想跟它跑。最後一句，在意象上寫成「海角到天涯」，從陸地到天空，會比較有延伸感，但是為了押韻，改成「天涯到海角」，這是取捨的問題，看你要比較著重的點。

　　　　划龍舟

　　大鼓唱著咚咚咚
　　兩條龍舟水上衝
　　左槳右槳齊搖動
　　渾身力氣都出籠

　　划得浪花朵朵湧
　　水中魚蝦走西東
　　奪標奪標聲勢宏
　　歡聲如雷更轟隆

這首詩押「ㄥ」韻。整首詩寫得很整齊，像不像「山寨版」的七言律詩？
詩分成兩段，畫面要表現兩條龍舟前進的形象。全詩以聲音貫穿，水上的鼓聲、搖槳聲、浪濤聲，還有岸上的加油聲，營造一個喧鬧的競技場面。古代划龍舟是為了趕走大魚，不讓他們吃掉屈原，所以鑼鼓喧天是這個祭典的特色。
話說划龍舟可不是小朋友普遍的經驗，連大朋友也不是，一般人都是站在河岸看划龍舟比賽。我比較幸運，有划龍舟的經驗。算來應該是在民國七十一年左右，我還在淡水國中教書，當初看來年輕力壯的我被「徵召」了，組成淡中女教職員隊。學校還請教練來幫我們惡補一番，可是習慣於拿粉筆的我們，握槳的力量不足，最後敗陣下來。不過那次經驗讓我很興奮，坐在龍舟上，握著槳、聽著鼓聲前進，跟在岸上看比賽就是不一樣！
划龍船雖然是團體的默契，每個成員都很重要，但是鼓手和奪標手是最受矚目的。鼓手的打鼓聲不但要把握節奏（我們划槳是聽鼓聲，越整齊力量越大），還要打出振奮的感覺。而奪標手（站在船首）在靠近終點時就要探身出去，把手伸得長長的，趕緊把標旗拿到手，以這個時間點來定輸贏。有時候幾分之幾秒的差別就分出輸贏，所以奪標的剎挪往往最受矚目。我們那年的奪標手葉老師，不但長得高，還是個運動健將。
講個題外話，當時我算是青壯派，但是比賽完全身痠痛，另一位「資深同事」卻一點感覺都沒有，我驚訝地問她為什麼，她說平常都有在練瑜珈，所以沒感覺。其實我看來粗壯，卻從小體弱多病，又不喜歡運動（除了跳跳自娛的Disco），聽了同事的話，就跟著去練瑜珈，也開啟我這大半生與瑜珈的緣分呢！

　　　　長頸鹿

　　長頸鹿
　　脖子長又長
　　能不能到天上？

　　到天上

　　拿彩虹當項鍊
　　剪雲霞做衣裳

　　大清早
　　敲敲太陽公公的門
　　叫太陽公公
　　快起床快起床

　　黃昏後
　　叩叩月亮姊姊的窗
　　叫月亮姊姊
　　放光芒放光芒

　　長頸鹿
　　脖子長又長
　　能不能到天上？
　　讓我爬上去
　　和星星捉迷藏

這首〈長頸鹿〉總算不是句句押韻了，主要押「ㄤ」韻，稍有點規律。押這個韻剛好也應和長頸鹿脖子長的特色，當我們念長的時候，還真是有拉長的感覺。（不相信你念念「長」，這個字，看你的脖子有沒有拉長？）
全詩有五段，是以小孩子甚至小動物的眼光來看，會覺得長頸鹿的脖子真的好長，好像要碰到天空了。「能不能到天上？」當然是一種誇飾法。第二段比較浪漫，彩虹、雲霞都是美麗的事物，拿來穿戴不是很棒嗎？第三、四段排比，用清晨跟夜晚、太陽和月亮來對比。最後一段回應第一段，但是加上了想要沿著長頸鹿的脖子爬到天上，和星星捉迷藏，把整個意念具體延伸了！小孩子對星星總有著特殊的情感，試想，在群星之間玩捉迷藏是多麼好玩的事！
這首詩被康軒文教機構收入國小四年級課文裡的【童詩開門】，可能太長了，編輯省掉第二段，這樣整首詩更加整齊。
希望讀到的小朋友都能快樂去想像！

今天先開講至此，下回再開講！

【康夫子開講】

秘笈六：分段的問題。
由前面幾次的敘述，我們會發現寫童詩非常自由，不管是標點符號或一個句子切割成幾行，都跟寫一般作文很不一樣。現在要提的分段問題，尤其是徹底打破作文的規矩。作文，尤其是參加考試的作文，都要四平八穩，三段或四段是比較標準的，每一段的字數最好也不要差太多。
詩的分段則是非常自由，自由到你無法想像，你甚至可以不分段，整首詩就是一段；或者你高興寫到十段也沒關係。而且，不一定要幾句以後才可以分段，一句話也可以是一段。
一般來說，在一首詩裡面，出現不同的角色或時空背景，可以適度的分段，舞台劇分成幾幕，中間往往需要換布景，或用音樂帶過，詩就以分段區隔開來。
分段有時候可以讓詩意表達得更清楚，只要你覺得唸詩的時候該稍微停頓一下，讓詩的情緒可以適當轉折，那個地方就可以分段。
要注意的是，詩的分段，不是在每一段的第一句空兩格，而是在每一段之間空一行就可以啦！

下面先舉〈苦瓜苦不苦？ 〉為例：

苦瓜苦不苦？

苦瓜苦不苦？水蛇問青蛙
苦瓜苦不苦？青蛙問毛蟲
苦瓜苦不苦？毛蟲問蜜蜂
苦瓜苦不苦？蜜蜂問苦瓜
苦瓜苦不苦？苦瓜不知道

苦瓜只想問，你心苦不苦？

寫這首詩的背景是這樣的，當年參加林煥彰先生帶領的「行動讀詩會」，每月一聚、每人每月創作一首詩。詩友們先將詩po上新聞台（不記名），聚會時由班長印出，大家一起票選，然後進行討論。林老師曾提倡六行詩，2007年的元月詩會，大家都寫六行詩。我寫這首有點戲筆的心態，平常童話寫多了，就把小動物都請來，把苦瓜當主角（因為很多人不喜歡吃苦瓜），讓動物發問，詩沒有給答案。最後還是要反問自己，因為外在的事物是客觀的存在，人自己心中的感受是主觀的，佛家說「一切唯心造」。這首看起來很幼稚、很熱鬧，其實還有人生哲理在其中。
當月的聚會，這首詩竟然受到青睞，有進入前三名，詩友們更是天馬行空評點，由水裡的蛇問荷葉上或陸地上的青蛙（青蛙是兩棲類動物），再由青蛙問樹上的毛毛蟲，再由毛毛蟲問空中飛的蜜蜂，所以他說這首詩海陸空都涵蓋了！有點扯對吧，寫詩好玩，評詩更好玩，我在寫的時候只想到這些是大家都認識的動物，壓根沒想到海陸空這種問題，但是評詩的人可以無限想像呢！
在格式上，這首詩在童詩中也很特殊，整首詩寫得很整齊，五個字一句，兩句成為一行。全詩分兩段，第一段五行，每行的首句都是「苦瓜苦不苦？」，後面則是緊湊的「OO問OO」，用到類似頂真的修辭法。第二段只有一行，嘎然而止，留下疑問讓讀者反求諸己。這是5+1=6的分段。
讀者可以參考前幾次開講所舉的詩例，回頭看看那些詩分段的狀況。其實光以六行詩來分段，就有很多組合方式。有段時間我寫了不少六行詩，雖然不算童詩，但是內容淺白，可以放在這裡對照一下。

溫度

茶葉幾勺
其實沒有關係

茶水的溫度
其實也沒有關係

要問 泡茶的心
放了多少溫度？

這首是2+2+2=6的分段，講的是泡茶。宋代杜耒〈寒夜〉詩中有「寒夜客來茶當酒」的句子，寫出以茶待客的溫馨感。泡茶時，茶葉多少、水溫高低應該都是要講究的，但是寒夜客來，客人風塵僕僕，主人驚喜有餘，於是茶具擺開，殷勤接待，在那一刻，茶葉多少、水溫高低都不重要了，重要的是「心意」。

獨白

藍藍天宇無邊，茫茫大海無涯。
天地之間，我佇立，我思考，
存在的意義在哪裡？

拂過耳畔的微風輕輕吟哦：
存在，
就是意義！

這首是3+3=6的分段，海鷗用一隻佇立著，彷彿在思考什麼？難得我整首詩都用標點，講的是「存在」，「存在的意義其實就是存在本身」！現代人喜歡刷「存在感」，用一些外在的東西來證明自己的存在，心外求心啦！

懶洋洋

貓；懶洋洋
狗；懶洋洋
詩句；懶洋洋
我的影子；懶洋洋

冬日的陽光
譜著懶洋洋的曲子

這首是4+2=6的分段，寫出一種「心理狀態—懶洋洋」，時間是冬天，場景是有陽光照進來的窗下，貓啊狗啊詩句啊人啊睡在地板上，享受懶洋洋的午後。貓、狗是活生生的動物，詩句是將要卻還沒被創作出來的，而「我」躲在我的影子裡，把「懶」嫁禍給影子。最後點出懶洋洋的罪魁禍首，原來是冬日的陽光。北台灣冬天在濕冷幾天後，陽光乍現時，這種懶洋洋的感受好像是從地面長出來的！
第一段的標點全部用分號，其實沒有道理，但是就覺得分號才能表現那種感覺。（看吧，這就是詩的自由度）
讀者不妨猜猜，六句詩能有多少種排列組合？應該有36種！有興趣的人慢慢寫吧！

今天先開講至此，下回再開講！

【康夫子開講】

秘笈五：「斷句」的運用。
這裡所謂的斷句，簡單說是「把句子打斷」。詩原則上是一句一行，如果想加強語氣或表現韻律感等特殊效果，可以把一句話，分成好幾行來寫，這算是寫詩的一個特權。有時即使是一個字或兩個字，也要占據一行的空間。
「斷句」的原本意思是為文章注下標點（古代稱為「句讀」），因為古書一般沒有標點，讀書的人要根據文意下句讀，所以古人很重視句讀的訓練，將斷句當成啟蒙教育的第一步，也是讀書人的一項基本功。

斷句可以有很多變化，但是要多觀摩別人的作品，多練習寫了以後，才能漸漸掌握其中的技巧。剛學寫詩的時候，不一定非要在斷句上面傷透腦筋。

　　　一起來讀詩　

　　我喜歡讀詩
　　讀雲朵在藍空中漫遊的詩
　　讀小花在微風中跳舞的詩
　　讀船兒在流水上划過的詩
　　讀小貓在草地上打滾的詩
　 讀…………
………………
………………

　 　哇　
大自然真會寫詩
一首又一首
　 讀也讀不完
　　
朋友們
　 讓我們一起來讀
詩

我很喜歡宋代文人翁森的〈四時讀書樂〉，其中「好鳥枝頭亦朋友，落花水面皆文章。」 這兩句深得我心。大自然的景物，像一首首詩，等著我們用心去閱讀。〈一起來讀詩 〉的靈感基本上是來自這兩句，當然加上我對周遭景物的觀察。
「詩」不都是用文字寫下來的，我在大自然看到這麼多「實境詩」，但是我沒有辦法把實境呈現給別人，於是用文字描述下來，希望讀者再藉由文字的描述，在他們的腦海裡重現「實境詩」，引起共鳴。
詩的第一段，第一句起個頭，接著就是並列式地連續寫出四種「情境」，我覺得還有很多可以寫，但是我想讓讀者自己去聯想，所以用一個「讀」字獨立成一個句子，後面用很多「……」，表示很多。
第二段用一個「哇」字獨立成一行，手繪本還在後面畫一條向上的曲折線，表示我面對大自然有很多的驚奇。最後一段的最後一字是「詩」，電腦打字可以另立一行，手寫時可以把字寫大一點，作為強調。
生活處處有詩，就看我們怎麼去體會。

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【康夫子開講】

秘笈四：少用連接詞。
所謂連接詞就是：與、和、因為、所以、然後、接著、雖然、可是、而且等等，連接詞讓句子形成某種邏輯關係，讓句意更清晰明白。詩是一種比較精鍊、跳躍式的文體，寫詩的時候，基本上一句一行的寫，要表達的意思已經很清楚了，所以連接詞可以不用寫在詩裡面，避免散文化。剛開始學寫詩，我們要避免用那些連接詞，讓句子更有詩味！不過，適當的運用連接詞，卻另有一番加強語氣的特殊效果！等大家多寫詩、多讀詩以後，自然而然就能體會連接詞的妙用！下面舉兩首詩為例（春天、冬天各一首）

迷宮

　　野花布置一座迷宮
　　邀請好朋友來尋寶
　　
　　蜜蜂沿著紅花的路飛
　　找到一罐幸福的花蜜
　　
　　蝴蝶沿著黃花的路飛
　　找到一件美麗的衣裳
　　
　　青蛙沿著白色的路跳
　　找到一個歌唱的舞台
　　
　　蝸牛沿著紫色的花爬
　　慢慢爬，慢慢爬
　　終於找到一個安樂的小窩
　　
　　原來野花布置了一座
　　春天的迷宮

這首詩用到「終於」、「原來」兩個連接詞。
春天姹紫嫣紅，即使是野花也是繁花競勝，那些花看得我眼花撩亂，簡直就是一座「花迷宮」，於是創作了這首詩。全詩分成六段，第一段是起式，做個序言（這在我的詩是比較少見的），後面四段是並列式的鋪陳，分別用蜜蜂、蝴蝶、青蛙、蝸牛，寫出他們在不同的花裡面，找到不同的東西。其中前三段句式整齊，蝸牛這一段破格，一方面求變化，一方面強調蝸牛的「慢」，「終於」兩個字點出之前的路很長很辛苦。最後一段回應第一段，恍然大悟說野花迷宮原來是春天布置的，野花也只是其中一個角色。

冬天
　　　　
　　　　關上所有的門窗
　　　　我以為
　　　　冬天已經被我關在外面了
　　　　
　　　　沒想到冬天像間諜
　　　　不知道從哪裡
　　　　偷偷滲透進來
　　　　我的耳朵僵硬了
　　　　我的兩腿冰凍了
　　　　
　　　　還滲透到我的頭腦裡
　　　　害我數學算不出來
　　　　作文也寫不出來
　　　　
　　　　不過　　　　
　　　　冬天也會當和事佬
　　　　它讓兩隻死對頭的貓
　　　　相親相愛的
　　　　窩在一起

這首詩用到「以為」、「不過」兩個連接詞，另外，「已經」、「沒想到」、「還」、「不知道」幾個詞，都相當口語化。整首詩是一個「牽拖」的概念，就是自己懶，卻說是天氣不好，所以頭腦也鈍掉了。第三段的「滲透」呼應第二段的「間諜」，我自己覺得有創意，小朋友應該懂吧！詩的結尾來一個逆轉，就是愛吵架的貓變相親相愛了！
住在淡水的我，寒流來時的確冷到牙縫裡。不過近年來，不知是地球暖化還是習慣了，並不覺得淡水冷。

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【康夫子開講】
 

秘笈三：巧妙運用標點符號，詩已經用分行的方式來寫，標點符號就可有可無，非常自由。這是詩跟散文或小說非常不同的地方。

童詩的標點符號，簡單來說有三種方式：(一)可以整首詩都加標點符號；(二)也可以全部不加標點符號；(三)可以在適當的地方巧妙的加上標點符號，增加詩的情境效果。

下面這首〈畫在沙灘上的圖〉，兩段的第一句比較散文化，各用了「，」；第一段結尾用「！」，表示比較強的情緒；第二段結尾用「？」，表示心中的困惑，有「無語問蒼天」的意味。

畫在沙灘上的圖

海浪，像萬能的板擦兒
一次又一次
抹掉我畫在沙灘上的
線條
害我畫不完一張完整的
圖！

明天，老師問起來
我該怎麼回答？

寫這首詩的背景，相信是大家共有的經驗，乾溼適度的沙灘，很像黑板（或畫布，這裡我用的是黑板的意象），讓人忍不住拿起枯枝在上面畫畫，可是等海浪不斷湧上來、退下去，圖畫也被破壞了。我將海浪比喻為「萬能的板擦兒」。結尾是假設那張圖是「家庭作業」，所以被海浪沖走，當然無法跟老師交代嘍！這算是影射小朋友有時候會為自己沒有寫作業找理由（也是經驗之談啦）。
找來找去，發現我的童詩幾乎都沒有標點符號，除非是給低年級的小朋友看，教科書上會有標點符號。下面舉一首〈小小的綠豆〉為例：

小小的綠豆

小小的綠豆，
像一顆顆綠色的寶玉，
把他們種在小盒子裡。

每天餵他們喝水，
每天跟他們講話，
希望他們快快長大。

有一天，
小小的綠豆，
長出小小的嫩芽。

他們抬起頭、 伸出手，
好像在跟我說：
「早安，你好！」

小小的綠豆，
大大的奇蹟，
我的心裡真歡喜。

種豆子似乎是自然課程上必有的，要讓小朋友觀察植物的生長，並培養照顧、負責等素質，種綠豆是比較普遍的。這首詩當中除了最基本的逗號、句號，也用到頓號和對話必須有的冒號、引號。基本上寫童詩常把動物、植物擬人化，能貼近小朋友的心。

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【康夫子開講】

(五)、不規則式：也就是說沒有規則的排列。這種方式更加海闊天空，隨意發揮了！
複習一下，我們這幾次都在探討童詩創作秘笈的第二點「童詩的形式」。前面說過，童詩的形式（或稱格式）非常自由，理論很難周延所有的作品，只能以自己創作的經驗，參考先賢的說法，整理出來與同好切磋。這裡對基本秘笈二做一個收尾，就叫做「不規則式」。現在我們習慣敲鍵盤書寫，一般文稿都是「橫書、向左對齊」，如果我們將文稿「置中」，即是一種不規則形式的樣態，當然如此排列比較無法表達作者的用心。

以〈水上的故事〉為例：
同樣這首詩，我拿一張空白的紙手寫，就可以有一百種形式（誇張）。我的手繪童詩童畫集《童詩小路》裡表現如圖1（黑白版），有人說手寫的字有溫度，我寫的字，不管是大小還是距離，都不一樣，也許是詩的意境，或是當時的心情，甚或是版面的安排（配合我自己的插圖）。我的設計，黑白版是基本款式，彩繪版則是另一次創作，彩繪版（圖2）我加了星星、月亮、太陽，因為詩的內容從黃昏到夜晚，我用彩繪補了原插圖的不足。另外，2006年童詩班的一位小朋友加了更多元素，整個畫面熱鬧不已（圖3）。
寫這首詩的靈感來自我們的淡水河堤，當時我已經辭掉工作，準備考研究所，女兒讀幼稚園中班。我看了一天的書，接女兒下課後，我們就常常在淡水河堤閒晃，

看著小船在河上晃盪晃盪，四周的波紋不斷變換圖案。黃昏的晚霞，或者晚上的星光、月光，都好像有故事在裡面，於是寫下這首小詩。看到這裡，是不是覺得寫詩並不難，手癢了嗎？也拿一張紙來寫寫畫畫吧！
既然講到插圖，我想不妨把「圖文詩」也歸入這一類。這是一位好同事教我的，就是一首詩的某些字可以用圖畫來代替。如這首〈雨和傘〉（圖4、5）。

雨和傘都是很具象的景物，尤其淡水多雨，小朋友從小就生活於其中，用圖像來代替不難，也可以增加寫詩的樂趣。最後「臉」也可以用圖表示，圖像的表現隨個人而不同。至於第二段的「迪斯可」，是我大學時期最流行的舞，隨著時代改變，可以改成嘻哈舞、霹靂舞、街舞等等。







其實詩的形式很自由，這種不規則式就更自由。在這裡特別加點額外的「不規則」，就是手寫的詩可以在不同的材質上，信手拈來都是「稿紙」，下面舉幾個我以前做過的例子：
1、麥當勞紙袋：我們不常買麥當勞的食物(我曾經住麥當勞附近)，有一次我拿到他們的紙袋，覺得很有趣，因為它是很受歡迎速食連鎖店代表，有個大大的「M」標誌。剛好我的一首詩〈希望〉提到可樂，於是把它抄在紙袋上（圖6）。



2、素描簿的皮：淡水河邊一棵彎腰的樹讓我感覺他有話要說，我就在素描簿的封面裡畫老樹，在封底寫下小詩〈老樹的話〉。他們襯著硬紙板，很有厚度。（圖7）



3、日本點心封袋：早年出國觀光的人少，有人去日本回來，送了小點心，封袋被我拿來抄〈有一份好心情〉。封袋新的時候顏色是淺橘色，經過二十多年，已經斑駁了。友人送你飄洋過海來的小點心，心情當然超好啦！（圖8）



4、棉紙上：撕一塊小小棉紙，寫了我有時會戲寫的「一句詩」。（圖9）



5、餐廳的紙巾：很多餐廳有自己專屬的紙巾，特殊的捨不得用，拿來寫詩。（圖10，此詩非童詩。北京雕刻時光咖啡屋）





可用的材質還很多，石頭、木頭、陶瓷、布料等，都適合以不拘形式的方式表現。
注意：寫詩主要是表達個人的感情，不要本末倒置，為了想要安排有趣的形式而變成只是玩弄文字的遊戲，這樣反而失去了詩意及寫詩的樂趣。

衣服上也可以作詩作畫
 

今天先開講至此，其餘下次再講！

【康夫子開講】

(三)、階梯式，顧名思義就是像階梯一樣規律地往上或往下。之所以會寫成這個樣式，大多是配合詩的題材。我寫過的詩例如下：

　　　　剛剛轉學來

剛剛轉學來
沒人認識我
沒人了解我

五項競賽中

　注音沒有我
　　演講沒有我
　　　作文沒有我

　　　有誰知道我
　　注音無敵手
　演講頂呱呱
作文也不差

希望有一天
同學認識我
老師了解我

這首詩有四段，頭尾兩段採取平頭式，中間兩段分別是相反方向的階梯式。題目「剛剛轉學來」明點出小朋友有轉學的情境。相信轉過學的人都有被拔離熟悉環境（人事物），置身陌生環境的經歷，有的人適應良好，有的人適應不良。我個人沒有過轉學的經驗，但是我女兒轉學次數頻繁，路途曲曲折折，從鄉下到城市，從國內到國外，有黑人比白人、黃種人多的學校，有各色人種混雜的學校，也有宗教色彩濃厚的學校。從幼稚園到國中，因為各國學制不同，都還沒有拿過一張畢業證書，高中畢業才拿到第一張畢業證書。

女兒每一次轉學對我們一家人都是考驗，因為大人小孩都轉換環境，都必須適應。當然小孩比較辛苦，尤其第一次，要跟相處幾年的麻吉分開，她表現出強烈的抗拒、痛苦的情緒，轉學後遭遇「不被認識」的痛苦，這首詩就產生了。文句很淺白，中間兩段為什麼用階梯式呢？第二段一句一句內縮，表示人生地不熟，什麼好康都輪不到她，內心難免自卑、退縮，等到慢慢適應，自信心開始恢復，就是第三段一步一步走出來，最後歸於平常。（有興趣了解的朋友可以看本部落格的＜我的求學記事簿＞單元）。
這首詩在形式上也很規律，每一句都是五個字，首尾兩段互相呼應，加上中間兩段，頗符合「起、承、轉、合」的進行。

有幾位前輩的階梯式詩寫得很好，如謝武彰先生的＜乖樓梯＞。

今天先開講至此，其餘下次再講！

【康夫子開講】

(二)、平底式：也可以說是「平尾式」，在童詩寫作的格式上，有時為了表現不同題材的詩境，將每一句的最後一個字都落在最底部或尾端。我常舉的例子是〈落葉〉，台灣是寶島，樹木特別多，有樹木就會有落葉，雖然不像四季分明的區域，落葉像地毯又多又厚的景象，卻也有錯落之美。

　　　　落葉

　　愛寫詩的落葉
　　像一個個文字
　在大地的稿紙上
　　　為秋天寫下
　　　美麗的詩篇

愛玩捉迷藏的落葉

像一個個跑步健將

　　　跑給風去追
　風跑得氣喘噓噓

　　　　卻追不上

　　愛唱歌的落葉
等在森林中的小路

　　　當我散步時
　　它們在我腳下
　　　　小聲唱著
　窸窸窣窣的歌曲

這首詩寫成直式，比較符合我想要表達的意象。

這首詩每一段的第一句也有點公式化，都是「愛……的落葉」，第一、二段的第二句也都用譬喻法，「像……」，第三句以後就各自發展。第一段是從落葉的形象出發，我一直覺得落葉很美，而我們中文字也很美，所以就把他們聯想起來。把大地當成稿紙，落葉就是字，許多字構成一首詩，也可以說是一「幅」詩的畫面。
第二段是從動態來書寫，實際上是風吹著落葉跑，但是在這裡我讓落葉自己跑（化被動為主動），而且變成風追逐的角色。可能是眼睛的錯覺，我就常常「看」到是風追著樹葉跑。其中「跑給風去追」甚至有台語的味道。
第三段從聲音來寫，走過落葉很多的地方，腳下會發出窸窣的聲響，很細微，要用心去聽。
落葉隨處可見，很多詩人寫了跟落葉相關的詩，都可以找來聆賞。
這首詩裡頭有「稿紙」兩個字，走入數位化時代的我們，已經習慣用雙手在鍵盤上敲打，稿紙彷彿是記憶中的東西。以前稱寫作是「爬格子」，因為稿紙上一行行的格子，讓作家用筆在上面書寫。想像昏黃的燈光下，作家握筆一橫一豎地在稿紙上寫著，那隻筆像蝸牛一樣爬呀爬著（一邊思考一邊寫，振筆疾書的恐怕比較少見），這不就很形象地把「爬格子」的樣貌給總括出來？而且稿紙旁的小空行，方便作家增刪文字。
我創作也晚，但還趕上爬格子的世代，因此看到稿紙總有一股熟稔又親切的感覺，好像見到老朋友，想和他敘敘舊。這一個單元，我特別拿出小學生寫作文用的稿紙（紅色格子耶），來抄下〈落葉〉，而且還搞怪地用色鉛筆書寫，希望能達到落葉繽紛的效果。有緣看到這裡的朋友，是不是也去買點稿紙來「發思古幽情」呢？

秘笈二的其他格式就下次開講了！